国家艺术基金人才培养资助项目《光艺术创新设计人才培养》第14讲

《照明设计4.0》

7月20日下午，国家艺术基金人才培养资助项目《光艺术创新设计人才培养》第14次课程在四川美术学院黄桷坪校区坦克库进行。本次课程《照明设计4.0》的主讲人为十聿照明设计集团创始人、IALD国际照明设计师协会全球董事、中国照明学会室内专业委员会会员赖雨农。课程内容从光、灯光设计、人与空间几个问题出发，探讨并阐释了灯光设计理念，认为光艺术是艺术与科学的结合，并且以此为基础浅谈了何为照明设计4.0。

对于“光，如何设计”，赖雨农老师首先提出了两个问题：照明设计是什么？为什么做照明设计？针对这两个问题学员们各抒己见。赖老师也做出了自己的回答，照明设计不仅仅是通过光把建筑空间表现出来，更重要的是表现出建筑独特的灵魂。

接着，赖雨农老师从平面摄影的角度出发，谈到光照的角度及色彩变化，能较直观地改变人的外貌、反映不同的情绪。所以，照明设计开始于光，灯光设计需注意人与空间的关系。同时，设计师需同时具备科学家的思维和艺术家的精神，做到超然于光，实现新的光环境设计维度。他在课堂上分享了很多经典案例，其中以《The light dam》作品为重点进行了诠释。该作品通过与观众的互动，让不同的人参与进来，捕捉其与光互动所形成的踪迹，进行储存和记录，实现一个由人与光共同完成的旅程。

赖雨农老师从“背景、趋势、策略、案例”四个方面对“照明设计4.0”的概念进行了阐述，认为4.0阶段的照明设计是走向公共空间的当代艺术，其结合即时性数据的优势，可以引领新的审美文化。紧接着，赖老师结合“秘鲁BCP大楼”、“旧金山伯克利大桥”、“水树之间”、“台北101”等案例进行了深刻的分析，谈到现场的空间实体应和大数据结合，配合光的变化元素，将灯光待回人文领域，回到生活本身，让公众能参与其中，成为建筑灯光艺术的一部分。

最后，赖雨农老师分享了他作为照明设计师的一些经验与感想，并且对学员们提出的相关问题做出了详细的解答。他希望学员们通过此次课程的学习，能够对光有更深刻的体悟，创作出美好的作品，因为所有美好的事物都需要通过光来显现。

文：彭袁、樊欢

图：郑雯俊、谢昕、吕嘉馨